CURSOS 

En este curso aprenderás todo lo que necesitas saber para producir, escribir y dirigir para plataformas. Desde la transformación de una idea en un proyecto susceptible de ser financiado, hasta la elaboración de una biblia de proyecto final individual.

En lo que respecta a medios de comunicación, estamos asistiendo a una transición febril hacia el mundo digital. Hoy por hoy es en el streaming donde se juegan las más interesantes propuestas audiovisuales, ocupando el espacio que, hasta hace muy poco, era imperio de la televisión. Pero a su vez, si queremos conocer las bases realizativas, técnicas y de lenguaje del streaming, no podemos dejar de ver que es una adaptación del tradicional esquema televisivo (y en parte también radial).

Este curso está destinado a quienes tienen una idea general del lenguaje cinematográfico y quieran profundizar en sus diversas materias. Si bien en la dirección confluyen de algún modo todos los ítems que hacen al lenguaje, hay ciertas especificidades que le son propias, entre las que destacamos: La interpretación del guion, la puesta de cámaras, la puesta en escena, la dirección de actores.  

El seminario tiene como finalidad que el estudiante se inicie en los principios y problemáticas de la Curaduría y la Expográfica y las herramientas en el uso y los alcances de ambas disciplinas como un nuevo modo de planificar proyectos museológicos y de exhibición.

Organizado por APIMA y el CIC, el curso será dictado por reconocidxs productores de la industria cinematográfica argentina y está dirigido a estudiantes, egresadxs y/o profesionales del campo audiovisual y/o de carreras con competencias ejecutivas afines.

En este curso, los estudiantes tendrán la oportunidad de explorar su creatividad y expresión individual a través de diferentes técnicas de actuación. Ya sea que deseen seguir una carrera en la actuación o simplemente quieran desarrollar sus habilidades creativas y personales, este curso les permitirá descubrir su propio estilo y enfoque artístico.

El curso se orienta a brindar conocimientos introductorios sobre gestión de proyectos culturales (aspectos teóricos y prácticos) y su sustentabilidad en el tiempo. Especialmente pensado para personas que ya tienen un proyecto o espacio cultural en funcionamiento y necesitan adquirir conocimientos y herramientas de gestión integral en áreas como las de programación y contenidos, comunicación y desarrollo de recursos.

Un recorrido teórico-práctico por el oficio de escribir series para las plataformas. Dictado por la prestigiosa guionista Esther Feldman.

El seminario se orienta a brindar una conocimientos teóricos y prácticos desde una mirada integral sobre la gestión cultural en sus diversos campos de acción: lo público, lo independiente y lo comunitario como así también las principales herramientas para su abordaje: la planificación, la formulación de proyectos y las fuentes de financiamiento para su sustentabilidad en el tiempo.

El seminario explorará el cuerpo en el espacio escénico y frente a la cámara, destacando las diferencias en la proyección expresiva. Se trabajará con textos parateatrales y escenas de películas, donde la actuación tiene una gran implicancia en el lenguaje narrativo.

El curso está diseñado para que actores y actrices; directores y directoras incorporen los principios de la Técnica Meisner para la construcción de un personaje verdadero y el desarrollo de una escena de forma orgánica.

Este curso plantea, de manera introductoria, un recorrido por los diversos conocimientos técnicos y artísticos necesarios para llevar a cabo un producto audiovisual.

La danza Butoh es una poética energética-corporal nacida en Japón post bomba atómica en la década de 1950 que se propone indagar en los cuerpos sutiles y energéticos para dar cuenta de las infinitas presencias de la energía a través del movimiento.

Este taller intensivo te brindará las herramientas para mejorar la calidad, versatilidad y expresividad de tu voz para el doblaje de personajes, manteniendo una función vocal flexible y saludable.